Kalliope | Jürgen Partenheimer

Die Präsentation Kalliope vereint acht – zum Teil erstmals ausgestellte – Gefäße von Jürgen Partenheimer, die in der Porzellan Manufaktur Nymphenburg entstanden sind. Unter dem Titel Kalliope, der Muse der epischen Dichtung, entwickelte der Künstler drei skulpturale Grundformen, von denen ausgehend er die zeichnerisch-malerischen Möglichkeiten auf Porzellan erkundet. Der Online Viewing Room bietet eine digitale Erweiterung zur analogen Präsentation in der Galerie und beleuchtet den aufwendigen Entstehungsprozess der handgedrehten Unikate und die Rolle der Keramik im Werk Jürgen Partenheimers.

Das abstrakte Werk von Jürgen Partenheimer steht in einer zeitgenössischen Auffassung der Moderne, aus der er sein Werk konsequent entwickelt. In vielseitigen künstlerischen Ausdrucksformen – Malerei, Skulptur, Keramik, Arbeiten auf Papier, Künstlerbüchern und Text – verbindet er minimalistisches Formenvokabular mit lyrischem Inhalt.

Installationsansicht, Kalliope, max goelitz, München (2021) | Photo: Dirk Tacke

„Partenheimers Keramik folgt, ähnlich der fernöstlichen Tradition, stilistisch konsequent den ästhetisch künstlerischen Kriterien seiner Arbeit. Die Unterscheidung zwischen dem Nützlichen und dem Schönen ist rein willkürlich und kulturell bedingt. Erst das Zusammenwirken beider Dimensionen ermöglicht Individualität und Vollkommenheit.“

– Christian Ganzenberg, freier Kurator (2015)


Installationsansicht, Kalliope, max goelitz, München (2021) | Photo: Dirk Tacke

Anhand zeichnerischer Entwürfe entwickelte Partenheimer drei Formtypen, die sich auf geometrische Grundelemente zurückführen lassen. Die ausgewählten Formen wurden handgedreht, eine Besonderheit gegenüber der traditionell angewandten Praxis der Gussform bei Nymphenburg. Durch die formende Hand wird der Rhythmus des gedrehten Materials sichtbar, das durch mehrere Stadien – Feuchtigkeit, Trocknung, Glasur und Brand – verschiedene Transformationen erlebt. Nicht jedes Gefäß hält diesen Prozessen stand, so sind die Skulpturen von Kalliope das Ergebnis aufwendiger, kreativer Verfahren.

Kalliope I-III, Entwurfsskizzen auf Papier | Photo: Jürgen Partenheimer

„Mit Passion und Überzeugung hat sich Jürgen Partenheimer der komplexen und anspruchsvollen Welt der Keramik zugewandt. Er wurde von dem Medium verzaubert, erspürte seine Natur und erforschte seine Grenzen. Mit Fantasie und Unnachgiebigkeit, mit Präzision und Stimmigkeit leistet er mit Kalliope einen bedeutenden Beitrag für die zeitgenössische Keramik.“

– Anne-Claire Schumacher, Kuratorin, Musée Ariana, Genf (2015)

Installationsansicht, The Archive, Gemeentemuseum Den Haag (2014) | Photo: Alice de Groot

„Jürgen Partenheimer hat das klassische funktionale Verhältnis von Modell und Skulptur aufgegeben, den Schritt zur scheinbaren Endgültigkeit übersprungen, und erhebt die freie Variation der Skulptur zum eigentlichen Ziel.“

– Iris Benner, Kuratorin, Museum am Ostwall, Dortmund (2004)

Studioansicht Porzellan Manufaktur Nymphenburg | Photo: Jens Mauritz

„Farbige Rhythmen, die den Klang eines Bildes bestimmen, können beim Porzellan nicht durch freie, kreative Entscheidungen entstehen, sondern werden durch thermische Bedingungen für den Brand einzelner Farben festgelegt. Die ästhetisch-künstlerische Farbwahl kann nur der Vorstellung vertrauen und akzeptiert ein unkalkulierbares Risiko.“

 
– Jürgen Partenheimer


Studioansicht Porzellanmanufaktur Nymphenburg (2011) | Photo: Jürgen Partenheimer

„Einsehbar wird dann auch, dass die Gefäße in ihrer beidseitigen Bemalung (innen & außen) ohne einander nicht sein können, was Anlass zur Medienreflexion bietet, die das Bild vor der Wand gewöhnlich nicht provoziert“

 
– Werner Schnell, Kunsthistoriker und Autor (2014)


Installationsansicht, Kalliope, max goelitz, München (2021) | Photo: Dirk Tacke