„Home“ besteht aus zwei Wachsformen, die von industriellen Styroporverpackungen eines Druckers abgenommen ist. Gewöhnlich Produkte während des Transports fixierend und passgenau umschließend, werden sie selbst zum verletzlichem und zu schützenden Objekt. Heerich verschiebt die funktionale Logik der Verpackung in eine fragile skulpturale Anordnung, in der das Wachs die Erinnerung an die ursprüngliche Funktion bewahrt und zeitgleich zum empfindlichen Körper wird. Durch das Abformen, Ausbessern und Gießen in Wachs wird die standardisierte Verpackungsform zu einem Objekt in dem der händische Herstellungsprozess des Formenbaus sichtbar wird. Heerich kehrt die Logik der Verpackung um: Eine Form, die sonst im Verborgenen bleibt, wird sichtbar, materialisiert und zu etwas Persönlichem. Zudem erinnern die Formen an Architekturen, lassen an Bunker, brutalistische Strukturen oder Schutzräume denken. Der Titel „Home“ verstärkt diesen Bezug zur Architektur als Ort des Schutzes, aber auch als fragile Konstruktion, deren Sicherheit stets bedingt bleibt. Verpackung, Architektur und Körper überlagern sich zu einer Form zwischen industrieller Funktion, persönlichem Bezug und räumlicher Projektion. Im umgebenden Ausstellungsraum wird dieses Verhältnis erweitert: Die Skulptur tritt in Beziehung zu Wänden, Boden und räumlichen Schwellen und macht den Galerieraum selbst als konstruierten, verletzlichen Körper erfahrbar.


“Home” comprises two wax casts taken from industrial Styrofoam packaging for a printer. Normally used to secure products during transport and encase them precisely, they themselves become the vulnerable objects in need of protection. Heerich shifts the functional logic of the packaging into a fragile sculptural arrangement in which the wax preserves the memory of its original function while simultaneously becoming a delicate body. Through the processes of molding, repairing, and casting in wax, the standardized packaging form becomes an object in which the manual process of mold-making becomes visible. Heerich reverses the logic of packaging: a form that would otherwise remain hidden becomes visible, materialized, and transformed into something personal. Furthermore, the forms evoke architecture, bringing to mind bunkers, brutalist structures, or shelters. The title “Home” reinforces this connection to architecture as a place of protection, but also as a fragile construction whose safety remains conditional. Packaging, architecture, and the body overlap to form a shape that straddles industrial function, personal connection, and spatial projection. In the surrounding exhibition space, this relationship is expanded: the sculpture enters into a relationship with walls, floors, and spatial thresholds, making the gallery space itself experienceable as a constructed, vulnerable body.