Unfolding | Sébastien de Ganay

„Ich fühle mich eigentlich weder als Maler noch als Bildhauer […] Ich sehe mich mehr als Experimentator, der herauszufinden versucht, was es heißt und einmal hieß, Bilder oder Skulpturen zu machen.“

– Sébastien de Ganay 

Photo: Simon Veres

In Kontinuität zu Sébastien de Ganays Erforschung von Faltungen seit den frühen 1990er Jahren und inspiriert von alltäglichen Post-its, die der Künstler für Notizen und Skizzen nutzt, entsteht seit 2015 die Werkserie Folded Flats, die in einer Vielfalt von Formen und Formaten die Faltungsmöglichkeiten des Quadrats untersucht. In serieller Arbeitsweise produziert de Ganay minimalistische abstrakte Wandskulpturen aus Aluminium. Mit spielender Leichtigkeit schafft der Künstler anhand von Faltungen räumliche Körper mit spontanen Geometrien, die sowohl Vorder- und Rückseite preisgeben. Die Folded Flats lassen sich zwischen zweiter und dritter Dimension, zwischen Oberfläche und Raum einordnen. Bewegt sich de Ganay bei den Cartons mit der Ausgangsform des Kartons zwischen Kunst und Design, so zielt er mit den Folded Flats auf den Grenzbereich zwischen Gattungen innerhalb der Kunst: „Wenn ich ein Folded Flat an die Wand hänge, dann ist es sowohl ein Bild als auch ein Objekt und auf jeden Fall ein Flachrelief, also beinahe eine Skulptur.“

Die Arbeit XL Folded Flat Yellow 01 (2018) hängt wie ein überdimensioniertes Post-it als abstrakte, monochrome Fläche an der Wand. Die Faltung wirkt dabei wie eine spontane Geste, die in Verbindung mit der Schnelllebigkeit des Notizzettels steht. Anders als bei den Arbeiten Folded Linen setzt der Künstler bei XL Folded Flat Yellow 01 gezielt Farbe für die Wirkung der Oberfläche ein: „Wenn ich heute, bei den Folded Flats Farbe einsetze, stellt sich sofort die Assoziation mit Malerei ein, […] was sehr wichtig für mich ist. Das ist also ein Arbeitsfeld, das ich schon lange erforsche.“ Der Umgang mit Farbe ist in de Ganays Werk zwar stets immanent, erfährt jedoch in Verbindung mit den Faltungen, einen prozesshaften Wandel. Zunächst steht anfangs der 1990er Jahre der Verzicht der Farbe zugunsten der Faltung des Materials der Folded Linen, woraufhin die Farbe bei den Folded Plastics als Material und als Werkzeug der Täuschung dient. Bei den Cartons wird Farbe anfänglich für die Verstärkung des mimetischen Effekts verwendet und in der Werkgruppe Folded Flats schafft de Ganay durch Farbe eine kühle, die Form betonende, Ästhetik.

Foto: Günter König

Das Werk White Folded Flat 4 (2019) in monochromem Weiß wirkt wie ein unscheinbarer Zettel, der mehrfach und in unangestrengter Weise zu einer geometrischen Form gefaltet wurde. Dahinter steht jedoch ein genaues Ausbalancieren von Flächen unter Einbeziehung von Licht und Schatten. Nicht das schnelllebige Papier wird gefaltet, sondern hochwertige einzelne Aluminiumplatten werden aneinandergefügt und homogen mit Lack besprüht. In White Folded Flat 4 hebt der Künstler durch den Verzicht einer bestimmenden Farbe besonders den Aspekt des Bildes als materielles Objekt hervor. Die Arbeit bewegt sich zwischen Bild und Skulptur, die Oberfläche wird durch die Faltung zugleich zu einem visuellen als auch haptischen Raum. Die endgültige Form stößt beim Betrachter eine Reflexion über den Faltungsprozess an, der de Ganays intensive Beschäftigung mit Variationsmöglichkeiten in der Serie Folded Flats nachempfindbar macht. Die geometrischen Formen erinnern dabei an die reduzierte Formensprache der Minimal Art. De Ganay erweitert jedoch deren Verständnis von Form und Material („What you see is what you see“ – Frank Stella), da sich die Folded Flats nicht auf den ersten Blick offenbaren, sondern den Betrachter zur mentalen Beteiligung auffordern, den Dingen weiter auf den Grund zu gehen.