„The Blazing-World of Margaret (Element Anti-Element extension)” (2026) ist eine Werkserie von Marie Matusz, in der Spielfiguren aus Kunststoff durch Hitze zu kompakten, amorphen Körpern verschmelzen. Soldaten, Helikopter und Sandsäcke aus militärischen Miniaturszenarien verlieren ihre eindeutige Lesbarkeit und werden zu verdichteten Formen, in denen sich Figuration und Auflösung überlagern. Erst bei genauer Betrachtung lässt sich ihre ursprüngliche Gestalt noch erahnen. Ausgangspunkt ist ein biografisches Fragment: Nach einem Brand im Haus der Großeltern blieb ein geschmolzener Klumpen aus Zinnspielzeug zurück, der Erinnerung speichert und zugleich deformiert. Matusz begreift diesen Zustand als Übergang und Prozess, der angehalten scheint, ein Objekt, das verschwindet und in neuer Erscheinung wiederkehrt. Die Oberflächen sind in Signalweiß lackiert und erinnern an Keramik, etwas scheinbar Fragiles und Wertiges. Die Arbeiten verhandeln Transformation, Aufladung und das fragile Gleichgewicht zwischen Sichtbarkeit und Auflösung, Form und Anti-Form. Im Moment des Verschmelzens werden einzelne Elemente zu einer Einheit. Was zuvor als militärische Szene organisiert war, verdichtet sich zu einem einzigen Körper. Die Skulpturen erscheinen zurückhaltend, beinahe beiläufig im Raum und verweisen doch auf latente Gefahr, auf unsichtbare Strukturen und Ereignisse, die in ihnen eingeschrieben sind.


“The Blazing-World of Margaret (Element Anti-Element extension)” (2026) is a series of works by Marie Matusz in which plastic toy figures are fused by heat into compact, amorphous bodies. Soldiers, helicopters, and sandbags from military miniature scenarios lose their clear legibility and become condensed forms in which figuration and dissolution overlap. Only upon close inspection can their original shape still be discerned. The point of departure is a biographical fragment. After a fire in her grandparents’ house, a melted lump of tin toys remained, an object that stores memory while simultaneously deforming it. Matusz understands this state as a transition and a process that appears suspended, an object that disappears and reemerges in a new manifestation. The surfaces are painted in bright white and are reminiscent of ceramic, something seemingly fragile and valuable. The works negotiate transformation, charge, and the fragile balance between visibility and dissolution, form and anti-form. In the moment of fusion, individual elements merge into a single entity. What was previously organized as a military scene condenses into one unified body. The sculptures appear restrained, almost incidental within the space, yet they point to latent danger, to invisible structures and events inscribed within them.